 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
|
第10回 外遊びが大好きな小学生も雨の日は友達とは遊ばずに自宅にこもり、よく一人遊びをしたのだが、暇をもてあますことなく私にはいくつか遊び道具があった。といっても今のようにゲームの類があるわけでもない。ほとんどがお手製。よくやったのは例えば野球ゲーム。大きなカレンダーのようなしっかりした紙の裏を使い、ホームベース、一塁、二塁、三塁、ピッチャー・マウンドを描き野球場を作る。その野球場に、アウトのスペースとヒットや二塁打、三塁打のスペースを描いていく。マッチ棒を５ミリほどに小さく折り球にして、それを左の指でホームベースに向かって投げる。右の人差し指と中指の間にマッチ棒を挟んで親指に引っ掛けてその球を打つ。思いっきり打てば場外ホーマーになるが、バッターの資質に合わせて加減して打つ。ほとんどが中日VS巨人戦で、９回までドラマを作るのだ。毎回中日が勝つのだが、いかにドラマチックに勝つか、アナウンサーと解説者の二役を兼ねて実況放送しながらやっていく。これが楽しいのだ。
日曜日はたまに映画を見に出かけた。ほとんどが洋画で、何といっても西部劇が中心。どんどんアメリカ文化に心奪われていくのだ。『シェーン』のアラン・ラッドが、ガンベルトから銃を抜いて撃つまでの間が世界一速い（0,3秒だったか？）ことを知り、我々兄弟もガンベルトとモデルガンを買い、鏡の前で早撃ちを練習した。日本では宍戸錠が一番で0,4秒とか、忘れたが、さすがアラン・ラッドは違うなどといいながら練習に励んだ。そういえば低学年の頃は、ロビン・フッドを真似て庭の竹をノコギリで切って弓と矢を作って遊んだ。竹の空洞を生かしてケースを作り、矢を何本か入れて背中に紐でくくり、矢を射てはすばやく背中に手を伸ばして矢を取りすぐに射る、という早撃ち？練習をした時期もあった。ああ古きよき時代よ。
『アラモ』のもう一つのお目当ては、「グリーンフィールズ」の大ヒットを飛ばしているブラザーズ・フォーが映画の主題歌「遙かなるアラモ」を歌っていたこと。ブラフォーは初めてフォークソングを知るキッカケになったグループである。もちろん、キングストン・トリオの「トム・ドゥーリー」（58年、1位）は知っていたもののフォークソングとして理解していたわけではなかった。ただし「グリーンフィールズ」（2位）のようなフォークソングがヒットしたからといって、日本でもすぐにフォーク・グループが出現してカバーすることはなかった。「フォークソングとは日本で言うところの“民謡”」と紹介されていたから、ピンとこなかった。我々にとっては新しい音楽としか思えなかったからだ（民謡といったら「♪ドンドーンパーンパーン ドンパーンパーン」の「ドンパン音頭」をよく素人がテレビで歌っていたし）。時代はまだ、ウエスタン・バンドがロカビリー・バンドに鞍替えしてそんなに経っていない頃である。「グリーンフィールズ」は伊藤素道とリリオ・リズム・エアーズがレコード化しているようだが、テレビなどではダーク・ダックスなどいわゆるコーラス・グループが歌ってた気がする。「遙かなるアラモ」などはフォーク扱いでもなくハーモニーを聞かせる曲でもなく、ポップスの一つとして普通に小坂一也やかまやつヒロシ、坂本九などがソロで歌っていた。
さらに映画『アラモ』の中で流れた「皆殺しの歌」、これはジョン・ウェイン主演の前作『リオ・ブラボー』でも使われた曲だが、メキシコ軍に全員殺される場面に相応しかったためか『アラモ』でも使われた。哀愁漂うこのインスト・シングルも買ってしまった。『アラモ』がらみで随分散財してしまった兄弟であった。ちなみに３曲とも作曲は、「ローハイド」や「OK牧場の決闘」と同じディミトリ・ティオムキンだ。ティオムキンの印税収入にも随分協力しまったわけだ。
ジョン・ウェイン映画『アラモ』の次は『アラスカ魂』を観にいった。映画自体はたいしたものじゃなかったが、全米で大ヒットしていた主題歌が気に入りシングル盤を買った。「ニュー・オルリーンズの戦い」（59年、1位）「ビルマルク沈みぬ」（60年、3位）のヒットを持つカントリー・シンガー、ジョニー・ホートンの歌は、力んだだみ声とヒカップ唱法の使い分けが実に曲に合っていて、「ウェイ・アップ・ノー」というコーラスも小気味良く、古びたカントリー臭を感じなかった。ジョニー・ホートンは、可哀相にこの曲のヒット中に事故死してしまう。
お茶の間のテレビでも西部劇が活躍した。古くは“ハイヨー、シルバー！”の『ローン・レンジャー』から始まり、『ローハイド』『拳銃無宿』などは夢中になって見た。さらに『ボナンザ』『シャイアン』『ライフルマン』『ララミー牧場』など次々と始まった。『ボナンザ』は母親の居ないカートライト一家の物語（途中で『カートライト兄弟』と改題された）で、アメリカでは14年間放映され、64年から3年間人気ナンバー・ワンのテレビ番組だったという。父役がローン・グリーンで、番組の人気絶頂期に「リンゴー」（64年）という語りのシングルをバリバリの超低音ボイスで吹き込み全米１位の大ヒットを飛ばすことになる。また、後年『大草原の小さな家』で物分りの良い父親役を務めるマイケル・ランドンも三男役で出演していた。いかにもワクワクしそうな雰囲気を醸し出していた主題歌（アル・カイオラ楽団）も全米20チャート入りするヒットを飛ばした。
日本のアメリカ番組史上トップ・クラスの人気を誇った『ララミー牧場』は、『シェーン』のアラン・ラッド同様流れ者の主人公ジェス・ハーパー役のロバート・フラー人気そのものでもあった。絶頂期の61年に来日も果たしている。放送終了前に必ず登場し「サイナラ サイナラ サイナラ」とニギニギしながら終る映画解説の淀川長治がこれですっかり有名になった。映画解説ではその後“おばちゃま”こと小森和子がやはり“変さ加減”で有名になり、その伝統は現在おすぎに受け継がれている。 のほほーんとした感じのテーマ曲もいまいちピンとこなかったが、我が家では『ララミー牧場』を何故かあまり見た記憶がない。普段は８時までしかテレビを見せてもらえなかったから、多分８時からの放映だったのだろう。放映日の翌日、クラスでは話題がもちきりになったが、話についていけなかった口惜しい思いが残っている。 ※印 画像提供…諸君征三郎さん 2008年5月21日更新 第９回 西部劇と主題歌に興奮する小学生 → |
